Mustasch: Testosterone (2015)

Los suecos son ya todos unos veteranos, diecisiete años de carrera y nueve álbumes lo avalan y Testosterone viene a demostrar que sin ser originales son capaces de absorber influencias de todo tipo y hacerlas suyas con bastante fortuna en la mayoría de la ocasiones, aunque en alguna ocasión los préstamos no les sientan demasiado bien.
Pero a estas alturas la banda cuenta con un público fiel en su país que los ha colocado directamente en el número dos de la lista de ventas sólo por detrás de Iron Maiden y su "Book of souls".
Si hace algo menos de dos años lanzaron "Thank you for the demon" y en ese disco ya se mostraban abiertos a explorar nuevos caminos incluyendo pianos, samplers o ritmos de musica de baile como en aquel "I hate to dance" en esta ocasión han ido bastante más lejos, el líder de la banda Ralf se ha dedicado en exclusiva a las letras y la música ha corrido a cargo del guitarra David Johannesson y del productor de este disco y del anterior Rikard Löfgren.
 
El resultado, irónico, con un título como "Testosterone" uno podía prever un disco que los suecos se lanzasen a un disco de Rock que no diese tregua, nada más lejos de la realidad. Hay trallazos por supuesto pero también tiempo para temas relajados o contenidos. Al grupo le gusta sorprender y en esta apuesta que algunos verán como de un paso más hacia el "mainstream"  el álbum se inicia con una de las joyas de este disco una canción que va ganando en sucesivas escuchas y que es uno de mis dos temas favoritos del álbum "Yara´s song" tiene una producción impecable con grandes arreglos orquestales campanas, violines, piano y ese leve coro femenino y la voz de Ralph que suena mejor que nunca, una pieza de fuerza contenida que parece va a estallar y nunca lo hace.

En "Breaking the disasters" Mustasch vuelven a rockear de lo lindo con una bajo atronador que domina toda la canción con un riff poderosos y la utilización de un doble pedal apoyando el ritmo. Y tras el primer trallazo del álbum de nuevo la calma "The Rider" aquí tenemos a un Ralf que por momento se transmuta en una especie de cowboy sueco, con las primeras notas por un instante te sientes trasladado al "Blaze of glory" de Bon Jovi pero la cosa irá virando hacía un tema más épico que no del "far west" de nuevo aderezado con de campanas, armónica y una voz femenina como contrapunto a la del vocalista.  Con "Down to earth" Mustasch vuelven a poner la directa de entre los temas rápidos este es mi favorito, con un estribillo demoledor y muy pegadizo: "Wherever I am is my universe, And I don´t care about space time curve, I´ve always felt that I am out of this world, I´m anything but Down in the Earth".  El trabajo a la batería por cierto de sobresaliente, con ese traqueteo tan conseguido. Con "The Hunter" seguimos en una línea dura, un riff monolítico, distintos tonos vocales, coros otro estribillo destinado a ser coreado, sin olvidar unas sutiles gotas de piano de aire tétrico. "Dreamers" es sin duda la canción más innovadora en el álbum, un tema que comienza lento con tintes psicodélicos, y donde a pesar de unos coros celestiales más parece un viaje a una pesadilla que otra cosa, sin embargo la canción se acelera de repente y adquiere un tono más alegre tirando a rollo pop rock años 80´s (de hecho me recuerda algún viejo tema de esa época que no termino de ubicar, quizás Mike Oldfield) tema arriesgado y que tras varias escuchas uno tiene la sensación de que salen airosos.
"Be like a man" fue el primer single que empezó a sonar allá por abril, a día de hoy ya asimilado es ciertamente un tema de rock con un baño de modernidad, como decía el amigo Pupilo Dilatado un cruce entre Metallica y Muse y no seré o quien le lleve la contraria.

"Someone" es un medio tiempo, que va in crescendo ganando intensidad a medida que avanza la canción, otra buena canción. Cerrando el disco quedan dos canciones más  en una onda de rock dura "Under the radar" y "Testosterone" que cierra el disco de forma contundente. Personalmente pienso que es el mejor trabajo de los suecos en los últimos cinco años, desde el homónimo "Mustasch" con la voz de Ralf en estado de gracia a pesar de acercarse a la cincuentena y con el resto de la banda demostrando que son una garantía no sólo a la hora de tocar sino incluso componiendo, lástima que ese pedazo de batería que es Jejo Perkovic haya abandonado la banda. De aquí a finales de año les quedan 27 conciertos en su país y norte de Europa, de momento el sur no existe (al menos de momento).

Mustasch: Be like a man (2015)

Y aquí vuelven de nuevo una de mis bandas suecas favoritas, Mustasch bueno de momento toca conformarse con un primer single "Be like a man" anticipo de ese álbum que llevará el bonito título de "Testorone" y que verá la luz pasado el verano , u 18 de septiembre. Y que ofrecen los suecos, pues de momento parecen ahondar un tanto en la línea del anterior "Thank You for The Demon" (2014) y de nuevo hay algunas influencias "electrónicas" basta ver como suena en la canción el bajo y la batería potenciados hasta la extenuación, la voz de Ralph sigue ahí pero pienso que hay un exceso de coros que no beneficia en nada a la canción, pero hace ya tiempo que la banda dijo que incorporaría nuevos elementos a su música y en ello están por tenor a lo escuchado. Por lo demás siguen mostrando su pasión por coches y por las moto Honda, algún día tendré que comentarle a la banda que por un día trabajé en la fábrica de esa marca, que como anécdota siempre queda bien.

Thank you for the demon (2014)

Segunda novedad discografica de este 2014 de la que nos hacemos eco, en este caso los suecos Mustasch que siguen a lo suyo dos años después de "Sounds like hell, looks like heaven" nos presentan su octava obra con todos sus defectos y virtudes, entre los primeros de nuevo la duración del álbum apenas 37 minutos, y que en esta ocasión no vislumbro un single tan claro que enganche a nuevas audiencias como si podía haber en anteriores obras. Otros probablemente también criticaran que en esta ocasión sus influencias probablemente rozan el "calco" de las bandas que admiran los nórdicos, no se puede negar que hay al menos un par de temas cuyo sonido te lleva irremisiblemente a Black Sabbath o Monster Magnet, pero es que Mustasch nunca han negado sus influencias la invasión británica de finales de los setenta, el stoner rock o incluso el speed metal conforman la amalgama de su son sonido. Y en este álbum salvo un par de temas más lentos, la banda ha ido a piñon que no nos engañen esas introducciones en ocasiones edulcoradas para abrir los temas. Ya conocíamos el single "Feared & hated" que ha ido ganando enteros a través  "Thank you for the demon" al igual que el tema que abre fuego se inicia de manera lenta con un piano que tarda poco en desaparecer, para dar paso un tema de aires épicos, con arreglos orquestales incluidos, con Ralf empleando una dicción nitida y cristalina cargada de agresividad. Con "Euphoria from to Dystopia" el disco se endurece definitivamente y llegan los sonidos más heavy metal, que se prolongaran en los siguientes tema "The mauler" el tema más Black Sabbath que los propios Black Sabbath, con una batería que abre el tema para que pronto comienzo un riff monolítico donde los haya que convierte en tema en el más oscuro y pesado del álbum, un ritmo machacón y reiterativo, del que se escapa ligeramente en algunos momentos gracias a unos coros que recuerdan a Monster Magnet, y a través de unos toques orientales. "Borderline" también es un canción contundente pero el tono oscuro desaparece y es el tema más heavy metal clásico. "All my life" es el tema más largo del disco, un medio tiempo que comienza en plan balada con violines, arreglos de cuerda, el tema se endurece en determinados momentos pero siempre de una forma controlada, es el tema que menos me convence de todo el álbum, en este tipo de temas les quedo mejor bastante el "Never too late" del anterior disco. "Lowlife highlights"  recobra en parte la dureza, el tema que más podríamos encajar en llamado stoner rock, cargado de cierta  atmósfera nebulosa debido al tratamiento de sonido que se le da, bastante distinto del resto del disco. "I hate to dance" es lo que podríamos llamar el tema experimental del disco, con un riff que parece el del Doctor Feelwood de los Mötley Crüe acortado, y con una base de música disco de fondo, la banda se defiende a las mil maravillas aunque a más de uno le saldrán sarpullidos. El disco se cierra con ahora si el tema más pausado "Don´t want to be who I am" y quizás polémico por que  amigos esto es 99% Monster Magnet, el graznido de unos cuervos dará pasa a las guitarras acústicas contenidas en un tema que cada poco parece va a estallar en una tormenta eléctrica que nunca se desata. Bonito cierre, para un disco más que correcto para los amantes de la banda otra cosa es que capte nuevos fans, si hacer mayores concesiones a la comercialidad.

Feared and Hated

Si esto fuese una novela, podríamos crear hasta una introducción interesante, pero no lo es, aún así como quien no quiere la cosa son las siete de la mañana de otro "primaveral" día en pleno noviembre y aquí se encuentra uno escuchando  a unos tipus que hablan en  noruega y que emiten  programa de música, cosas de este mundo digital en que nos hallamos inmersos y es que a través de Facebook, recibo la notificación de que los suecos Mustasch acaban de estrenar su nuevo single "Feared and hated" en la radio de su país vecino y que es el preludio de su nuevo álbum que saldrá publicado en enero del 2014 bajo el bonito titulo de "Thank You For The Demon". Así que tras soportar algo de música no habitual, infumable ese reagge previo a "Feared and hated" llegamos a ese minuto 22:35 y comienza a sonar el nuevo tema de los suecos, si la primera impresión es la que cuenta esos primeros 35 segundos de coros épico melódicos despistan un tanto y recuerdan algo a "Never too late" de su anterior obra, pero cuando ese monolítico riff se abre paso ya sabemos que han vuelto con menos crudeza y mucha más melodía, al final Jordi tendrá razón y algunas guitarras a Thin Lizzy. No es un single tan rompedor como "Mine", "Double nature" o incluso "The challenger" pero tampoco creo que defraude a los que nos gustan estos suecos y no deja de ser una gran  noticia un nuevo disco y una nueva gira por clubs.

http://radio.nrk.no/serie/lydverket-radio/

Sounds Like Hell, Looks Like Heaven

Como fan de los suecos podria haber escogido cualquiera de sus discos en estudio, pero creo que lo mejor es recordar su última obra que no siendo la mejor no deja se ser interesante, he de reconocer que me senti un tanto decepcionado tres las primeras escuchas y es que su obra anterior había dejado el listado muy alto, pero con el paso del tiempo el álbum ha ido ganando enteros. Y a pesar de algunos puntos negativos como son el tema final un simulacro de informe de tráfico de la radio que termina hablando en sueco y que más bien resta y no es un digno final, o algun desfasado fade out como el de la inicial "Speed metal". Al menos la banda sigue siendo capaz de facturar temas consistentes y lanzar singles potentes, ahí está "The Challenger" para demostrarlo, una muestra de rock potente que no inventará nada nuevo (de acuerdo), la construcción del tema es relativamente sencilla, aprovechando la estructura verso-estribillo-verso-estribillo, con ese bonito interludio en medio de la canción donde el bajo de abre camino a un solo de guitarra y la gutural voz de Raf que reinicia el tema con fuerza.

"Speed metal" el tema que abre el disco ya deja claro por donde van los tiros, cuando tras unos segundos de distorsión comienza la cuenta y la batería marca el camino a la vez que un intenso riff de guitarra demuestra que su pasado "stoner" sigue siendo algo muy presente, un tema contundente del que solo desmerece ese  nefasto final en fade out.

El tercer tema es "Never too late" tras la tralla de los dos primeros temas nos encontramos con un tema diferente que combina dos secciones musicales muy distintes que se alternan, iniciándose la canción muy suavemente tanto en lo instrumental como en el aspecto vocal, pero eso apenas dura un minuto, a partir de ese minuto se produce un giro muy cerrado al heavy metal, para llegar a una parte central de nuevo muy pausada donde los coros cobran gran protagonismo a la vez que la voz  e instrumentación bajan de intensidad para de nuevo en la parte final volver a coger fuerza y acabar sonando con una contundencia  feroz. Con "Cold heart mother son" se confirma que la intensidad no baja, increíble lo bien que suena la batería en este tema, de nuevo buenos riffs metálicos sobre la imponente la sección rítmica. "Morning star" lo más parecido a un medio tiempo dentro del álbum, tampoco decepciona. "Dead again" es todo un contraste con el tema anterior, una canción que suena a los Black Sabbath con riff pesado y machacón. Y de nuevo un contrate brutal que puede  desorientar al oyente tres un tema oscuro y metálico llega "Your father must be proud of you" por cierto uno de los temas que más me gustan, probablemente el más melódico de todo el disco y donde demuestran que son capaces de combinar a la perfección la melodia con partes más aceradas. "Destroyed by destruction" y "I don´t hate you" son dos buenas canciones de metal, pero que sinceramente tampoco  superan temas anteriores en esa línia como pueden ser "The man, the myth the wreck" o "Dogwash". En cuanto al tema que cierra ya he opinado "Northern link" directamente sobra y ya podían haber metido una canción "seria", aún así otro buen disco de los suecos que en directo son una apisonadora.