One bad son

Son diez años de carrera, y aunque todavía son una banda poco conocida, quizás el hecho de ser canadienses juega un poco en su contra, pertenecen a esa hornada de jóvenes bandas que en cualquier momento pueden estallar y conseguir el "éxito" moderado que a día de hoy puede dar el mundo a una banda de Rock. El caso es que están a punto de grabar su nuevo disco y merecen que al menos se les preste un poco de atención. Su último disco apareció a finales del 2012 y fue la demostración de lo que habían mejorado o madurado con respecto a sus obras anteriores, con un disco variado que contiene desde trallazos como la inicial "She´s on fire "o "London kills" a temas pausados como "El camino" pasando por canciones de pegada melódica como la fantástica "It ain´t right".

Incluso alguna canción con un cierto deje a Bon Jovi caso de "I´m still here". O su mini hit al menos en su país natal de la mano de la delicada belleza de "Scarecrows" y su vídeo de paisajes nevados del Canadá, me sobran las niñas y las velas pero eso ya van por gustos.

 

Y la variedad continua, la alegría contagiosa  que desprende una canción como "Retribution Blues".

 

Una joven banda que veremos lo que da de sí en este 2014, otras como Black Stone Cherry se torcieron, esperemos que a OBS no les suceda lo mismo.
 

La caja negra

La caja negra es el decimoctavo libro protagonizado por Harry Bosch, ese policía angelino que nació hace veinte años de la mano de un periodista de sucesos de Los Angeles llamado Michael Connelly. A día de hoy Harry Bosch para los amantes de la novela negra, es todo un clásico de la novela negra, e incluso en nuestro país ha alcanzado un cierto éxito que se ha ido cimentando primero en el boca a boca entre los aficionados a la literatura negra,  luego a través de la red, sin olvidar que un par de adaptaciones a la pantalla de obras de este autor habrán ayudado lo suyo (aunque en ninguna de esas películas Harry aparezca). Cosa que tarde o temprano sucederá en forma de largometrajes o en forma de serie televisiva, pero mientras eso no sucede cada uno en su mente puede poner una cara y un bigote al protagonista de tantos buenos momentos de lectura nos ha dado, de hecho recuerdo que el primer libro que me leí fue precisamente el primero de la serie "El eco negro" gracias a la recomendación del bibliotecario de la  Bóvila (Esplugues) centro de referencia a nivel estatal en todo lo relacionado con la novela negra, tanto en así que incluso tiene su propio premio de novela negra.
Volviendo al libro "La caja negra" se hizo el añó pasado con el premio RBA de novela negra lo que permitió a Connelly llevarse un pellizco monetario nada despreciable en estos días. Un premio justo, aunque personalmente pienso que es más el premio a una trayectoria que a la propia novela en sí, quiero con eso  no quiero decir que el libro que nos ocupa no sea bueno, pero dentro de la serie no es ni de lejos de los más destacados, pero sigue siendo una pieza más de ese bonito puzzle confeccionado por su autor.

Por que el autor tiene la fórmula para atrapar a los lectores en cada una de las tramas que teje en sus novelas. El Harry actual ya tiene aquellos cuarenta años de sus primeros casos, ha entrado en los sesenta con un hija adolescente, pero en el fondo sigue siendo el mismo tipo que se obsesiona compulsivamente con cada caso que aborda, dejando el resto de cosas en un segundo plano lo que luego siempre pasa factura en las relaciones humanas sin ir más lejos, pero él es así y a sus lectores nos gusta. En lo personal me hubiera gustado que Harry fuese un amante del rock, pero no hubo suerte y su música es el jazz y como siempre no faltan referencias a músicos de ese estilo e incluso piques con algún amigo con el que comparte afición por ese género. A los fans nos encantan esos personajes que en algún momento aparecen en sus novelas y luego se cruzan en las otras novelas que el propio autor escribe con otros protagonistas ya sea con Michael Haller (abogado hermanastro de Bosch), Jack McEvoy (por siempre el periodista de "El poeta" o incluso el difunto Terry McCaleb al que el gran Clint Eastwood no supo sacarle todo el partido traicionando el final de la novela. En cuanto a la sinopsis de la novela, tras una introducción que nos traslada a los disturbios raciales de Los Angeles en 1992, Harry Bosch y su compañero son requeridos a la escena de un crimen en pleno corazón del caos, ha aparecido ejecutada en un callejón un chica blanca que resulta ser una periodista danesa, escoltados por la Guardia Nacional. La urgencia de la situación que vive la ciudad, conlleva que nuestro protagonista apenas disponga de una hora de tiempo para dedicarle al caso antes de ser requerido en otro punto de la ciudad, días después el caso es transferido a otros agentes llegando a una vía muerta. Salto temporal y nos trasladamos al año 2012, ahora Harry trabaja en la unidad de "casos sin resolver" una unidad encargada de resolver casos aún no cerrados a la luz de la aplicación de las nuevas tecnologías que en su día o no existían o estaban en sus albores, ya sean secuenciaciones de ADN, análisis balísticos de primer orden, etc. Existen las segundas oportunidades y Harry Bosch está dispuesto a borrar de su vida la desazón que le produjo no poder resolver aquel caso y el recuerdo de aquella chica que recibió el apodo de "Blancanieves", a partir del filo hilo de una pistola, la madeja se ira desenredando llevándonos por unos derroteros bastante diferentes a los que en un principio parecía responder el "crimen dormido", todo esto aderezemoslo con el enésimo enfrentamiento con las jerarquías políticas y policiales, los resquemores raciales dentro del propio departamento de policía de Los Angeles, sus dificiles relaciones con el género femenino me da que su nueva novía le va a durar poco, y su torpe trato con su hija adolescente. La única pega es la innecessaria presencia final de determinado personaje del libro que viene a ayudar y cerrar cuestiones de forma bastante innecesaria. La verdad es que me cuesta imaginar que a este personaje huérfano desde pequeño, su madre prostituta fue asesinada (no sé si un pequeño homenaje del autor al gran James Ellroy), veterano del Vietnam y policía integro por edad no le quedan más de dos o tres novelas, eso sí ,me imagino que el día que se jubile podría seguir como investigador privado o más probablemente asesorando a su relevo generacional, esa hija suya que llora leyendo "El guardián entre el centeno".

Sounds Like Hell, Looks Like Heaven

Como fan de los suecos podria haber escogido cualquiera de sus discos en estudio, pero creo que lo mejor es recordar su última obra que no siendo la mejor no deja se ser interesante, he de reconocer que me senti un tanto decepcionado tres las primeras escuchas y es que su obra anterior había dejado el listado muy alto, pero con el paso del tiempo el álbum ha ido ganando enteros. Y a pesar de algunos puntos negativos como son el tema final un simulacro de informe de tráfico de la radio que termina hablando en sueco y que más bien resta y no es un digno final, o algun desfasado fade out como el de la inicial "Speed metal". Al menos la banda sigue siendo capaz de facturar temas consistentes y lanzar singles potentes, ahí está "The Challenger" para demostrarlo, una muestra de rock potente que no inventará nada nuevo (de acuerdo), la construcción del tema es relativamente sencilla, aprovechando la estructura verso-estribillo-verso-estribillo, con ese bonito interludio en medio de la canción donde el bajo de abre camino a un solo de guitarra y la gutural voz de Raf que reinicia el tema con fuerza.

"Speed metal" el tema que abre el disco ya deja claro por donde van los tiros, cuando tras unos segundos de distorsión comienza la cuenta y la batería marca el camino a la vez que un intenso riff de guitarra demuestra que su pasado "stoner" sigue siendo algo muy presente, un tema contundente del que solo desmerece ese  nefasto final en fade out.

El tercer tema es "Never too late" tras la tralla de los dos primeros temas nos encontramos con un tema diferente que combina dos secciones musicales muy distintes que se alternan, iniciándose la canción muy suavemente tanto en lo instrumental como en el aspecto vocal, pero eso apenas dura un minuto, a partir de ese minuto se produce un giro muy cerrado al heavy metal, para llegar a una parte central de nuevo muy pausada donde los coros cobran gran protagonismo a la vez que la voz  e instrumentación bajan de intensidad para de nuevo en la parte final volver a coger fuerza y acabar sonando con una contundencia  feroz. Con "Cold heart mother son" se confirma que la intensidad no baja, increíble lo bien que suena la batería en este tema, de nuevo buenos riffs metálicos sobre la imponente la sección rítmica. "Morning star" lo más parecido a un medio tiempo dentro del álbum, tampoco decepciona. "Dead again" es todo un contraste con el tema anterior, una canción que suena a los Black Sabbath con riff pesado y machacón. Y de nuevo un contrate brutal que puede  desorientar al oyente tres un tema oscuro y metálico llega "Your father must be proud of you" por cierto uno de los temas que más me gustan, probablemente el más melódico de todo el disco y donde demuestran que son capaces de combinar a la perfección la melodia con partes más aceradas. "Destroyed by destruction" y "I don´t hate you" son dos buenas canciones de metal, pero que sinceramente tampoco  superan temas anteriores en esa línia como pueden ser "The man, the myth the wreck" o "Dogwash". En cuanto al tema que cierra ya he opinado "Northern link" directamente sobra y ya podían haber metido una canción "seria", aún así otro buen disco de los suecos que en directo son una apisonadora.

 

 

 

 

 

John Coffey

La verdad es que hoy tenia pensado dedicarle una entrada a mi "amigo" Perry Farrel y sus Porno for Pyros ahora que leído en algún lugar que la banda va a grabar un tercer álbum, pero después de escuchar el disco unas cuantas veces, al final el cuerpo me pedía marcha y "Good God´s urge" es un disco que precisamente marcha no tiene demasiada.

Para eso que mejor que recurrir  a un disco que tres diez meses en el mercado ha pasado muy desapercibido, cosa lógica siendo una banda holandesa que mezcla con "savoir faire" el hardcore, el punk rock y el rock ´n´roll más visceral.  John Coffe toman su nombre del personaje que en "La milla verde " interpretaba Michael Clarke Duncan, que precisamente murió unos días antes de que este disco grabado en Suecia viese la luz.

Aquí sonidos dulces nada de nada, ni siquiera esos niños que se oyen en el segundo single "Featherless redheads" suavizan a esta banda que a algunos oídos se le van a atragantar, eso si los coros de la banda suelen brillar con luz propia en casi todos los temas.

Aunque los temas tienen una crudeza bastante marcada, no todo es monotonia y en "Oh, oh Calamity" suenan unas guitarras eminentemente rocanroleras. "Bright Companions" tiene los mejores coros del álbum, en un tema cantado con una mala leche increíble. "Me vs I" es uno de los temas "más pausados" donde de nuevo brillan los coros y la influencia del hardcore no es tan obvia como en por ejemplo los iniciales "Announce" y "Dirty & Stones", "I, in the year 18" o  "I've Got a Bastard Virus and I Don't Even Know Where It Came From" vaya titulo para cañonazos más hardcore que otra cosa. El primer single fue "Romans" más rock que hardcore y otro de esos temas que tampoco dan tregua.

El disco se cierra con el único que podríamos considerar largo "The well" son 06:25 minutos aunque en realidad la parte cantada, o mejor dicho aullada con unos coros respuesta que en algún momento incluso pueden recordar sobre todo al inicio de la canción a los Beastie Boys, no llega a los tres minutos el resto deriva en un desarrollo musical de guitarra, que no sé porque lo asoció a una mezcla entre Davis Wyndorf y  Black Francis. Un disco enérgico a más no poder.